Vous pouvez consulter ma biographie en français mais aussi en anglais ci-après.
You can read my biography in French but also in English below.
_Bio en français :
Tarek Ben Yakhlef alias Tarek
Artiste français : peinture, photographie, street art et bande dessinée. Né à Paris en 1971 et travaillant à Rennes. Adhérent à la Maison des artistes, la charte des auteurs et l’ADAGP.
[A consulter : wikipédia | la charte ]
Diplômé de la Sorbonne (université Paris I) en histoire médiévale et en histoire de l’art, Tarek a sorti le livre Paris Tonkar en juillet 1991 à l’âge de 19 ans : c’est le premier livre d’art consacré au graffiti à Paris publié en Europe ! Il est devenu un ouvrage de référence pour tous les amateurs d’art urbain tout comme pour les spécialistes du Hip-hop. Par la suite, il a exposé ses premières peintures en 1992 à l’espace Chapon lors de la grande exposition Paris Graffiti, un événement marquant puisque le magazine 1Tox est lancé au même moment. Il a participé activement à l’organisation de cette exposition et au lancement du magazine : le graffiti connait alors ses premières heures de gloire.
Tarek a préféré se détacher de ce milieu pour mieux se consacrer à ses études et à l’écriture de son mémoire consacré aux néo-platoniciens à Bagdad durant l’âge d’or des Abbassides. Il a étudié la langue arabe à l’institut Bourguiba de Tunis de 1992 à 1993, tout en réalisant de nombreux reportages photos. Puis il a vécu à Damas, entre 1995 et 1997, où il a enseigné le français et a donné des conférences aux centres culturels français de Damas et Alep ainsi qu’à l’école des Beaux-arts de Lattaquié. Son travail photographique est alors exposé à Lattaquié et à Damas puis en France dans de nombreux lieux dont le centre culturel syrien à Paris puis divers espaces culturels en province.
Depuis juillet 1999, Tarek a écrit plus d’une soixantaine d’albums chez plusieurs éditeurs pour lesquels il a rencontré l’adhésion du public et a remporté de nombreux prix dont le Saint-Michel du meilleur scénario en 2007 pour sa série Sir Arthur Benton. Cette année-là, son travail sur cette série a fait l’objet d’une grande exposition de 200 m2 au Mémorial de Caen durant quatre mois avec près de 180 000 visiteurs. C’était la première fois qu’une bande dessinée était ainsi mise en valeur dans un lieu d’histoire et de mémoire ! Ses albums BD jeunesse sont régulièrement utilisés dans les écoles et dans les parcours de lecture depuis 2004. Il donne régulièrement des conférences sur la bande dessinée, l’histoire et l’art contemporain. En 2009, il participe à un colloque sur la Guerre Froide au mémorial de Caen en présentant son travail sur la propagande et la BD durant cette période.
L’année 2010 a marqué un tournant dans son parcours artistique puisqu’il a commencé à diriger Paris Tonkar magazine, une revue consacrée à l’art urbain et au graffiti mais aussi à collaborer régulièrement avec International Hip-Hop, Cosmic Hip-Hop et Fatcap magazine. La même année, il a co-écrit le scénario d’un pilote pour une série TV américaine et a exposé à Zurich en Suisse puis à Montréal au Canada avant de (re)proposer son travail pictural et photographique en France ! Il se consacre de plus en plus à la photographie et prépare une édition anniversaire de son premier ouvrage ainsi qu’un livre sur l’histoire du graffiti de 1983 à 1995.
Depuis vingt ans, il travaille et réfléchit sur différentes expressions artistiques : bande dessinée, graffiti, street art, photographie, vidéo, calligraphie arabe. Il a aussi collaboré dans de nombreuses revues comme Bédéka, Meuriad ou encore Ya ! en tant que journaliste ou auteur de BD.
La bande dessinée n’est pas délaissée pour autant : il a scénarisé de nouvelles séries dont une consacrée à un super héros Blateman et Bobine avec Vhenin au dessin (publié en décembre 2015), une autre sur La guerre des Gaules (en 2 tomes, le premier a été présenté en avant-première au FIBD d’Angoulême en 2012) et Turcos, une histoire sur les Indigènes dans les tranchées entre 1914 et 1918, chez Tartamudo. Cet album a été nommé pour le prix Tournesol en 2012 au FIBD où Tarek a présenté son documentaire, Turcos le making-off.
Tarek a également publié un album de bande dessinée avec Seb Cazes au dessin aux éditions du Moule à gaufres intitulé Le Concierge. L’accueil du public et de la presse ont été unanimes pour saluer l’audace et la qualité de cette histoire. Au même moment, il a exposé en France dans de nouvelles galeries d’art, participé à des ventes aux enchères à Lyon et à Paris chez Artcurial… La galerie Philippe Gelot le soutient dans son travail et le représente à Paris. Il participe à de nombreuses manifestations d’art urbain en France : ses collages sont visibles au quatre coins du monde !
Depuis septembre 2013, la galerie 203 à Montréal le représente au Canada… Concernant la BD, cette année marque aussi une nouvelle étape puisque certains de ses albums sont disponibles en langue anglaise et flamande. Entre 2013 et 2014, il expose ses peintures à deux reprises à New York où il se rend pour un live painting. L’Urban galerie située à Paris et la galerie Cognac art accueillent désormais ses dernières œuvres en volume ainsi que des peintures grands formats. Plusieurs de ses œuvres rejoignent des collections privées d’entreprises et des institutions publiques. Il a également participé à de nombreuses ventes aux enchères que ce soit à Paris ou à Lyon. La galerie en ligne Newarty’s a intégré certaines de ses créations dès 2013 : son travail rencontre aussitôt un vif succès auprès de leurs collectionneurs.
En 2015, Tarek a participé au Parcours Aucwin à Saint-Denis et il a également relancé la dynamique du collectif Partitions urbaines avec qui il a exposé dans de nombreuses galeries en France et réalisé des performances urbaines, essentiellement à Paris et à Rennes. Ses séries BD continuent de susciter de l’engouement auprès du public : la Guerre des Gaules obtient le prix de la meilleure série historique au salon BD de Rive de Giers et les planches des deux albums sont exposées dans de 
nombreuses institutions publiques. La galerie L’œil ouvert à Paris accueille dorénavant des œuvres inédites de Tarek : dessins et customs. Enfin, il a débuté une collaboration artistique avec la galerie Jed Voras (Paris) : exposition collective, happening lors de l’élection régionale… La Depôt art gallery à Athènes a proposé à Tarek de devenir artiste résident et une grande exposition collective en décembre a officialisé cette nouvelle collaboration. Concernant son travail d’écriture, Tarek s’est lancé sur plusieurs projets dont le scénario d’Hannibal avec Vincent Pompetti au dessin (prévu chez Tartamudo), la suite de Blateman et Bobine avec Vhenin et un scénario de court-métrage.
Depuis 2016 à Hambourg, Tarek a proposé au public de découvrir ses œuvres dans de nombreuses galeries et s’est fait connaitre de la communauté française vivant dans cette ville. Il a exposé au Bateau culturel MS Stubnit, à la Kunsthaus an der Alster et au Studio Longboard. Il a aussi participé au Festiv’art à Kribi (Cameroun) durant lequel il a peint de nombreux murs avec Simon Binna et d’autres peintres camerounais. En 2017, plusieurs expositions personnelles et collectives ont ponctué son travail de peinture et de BD : de Rennes à Lyon, de Moulins à Paris en passant par Hambourg, Sao Paulo, Bruxelles, Kribi, Montréal ou encore Andenne, le public a pu apprécier et acheter ses productions. De nouvelles galeries proposent ses œuvres : Sitio (Lyon), No galerie (Rennes), Sub galeria (Sao Paulo), Galerie JPHT (Paris 3e), Galerie ligne 13 (Paris 17e) et Galerie Anthony Roth Contemporain (Paris 4e). Certaines de ses toiles rejoignent la collection du musée MoLA à la suite d’une vente aux enchères à Drouot (Paris) en fin d’année.
Il débute l’année 2018 en étant invité d’honneur et parrain du salon d’art contemporain de Villiers-le-Bel où il réalise des performances et des rencontres avec le public. L’espace Christiane Peugeot et le Crowne Plaza Neuilly exposent son travail également. La ville de Moulins lui propose de participer à la Cow Parade pour laquelle il customise une vache et il propose en avant-première à la galerie Atelier 17 des œuvres de sa prochaine série sur cette thématique. Avec son collectif Partitions urbaines, il réalise des peintures in-situ à l’ENC Bessière durant le mois de février puis à Chauny et Saint Aubin du Pavail… La fin de l’année est tout autant intense puisqu’il peint des murs à Brooklyn en octobre et à son retour expose dans les galeries Lehalle et BDMC (Paris 7e et 15e) ainsi que l’Appart avec son compère Mat Elbé. De nouvelles œuvres intègrent le Musée MoLA à la suite d’une vente aux enchères à Drouot en novembre.
L’édition anniversaire de Paris Tonkar est annoncée pour l’année 2019.
_English version:
Tarek Ben Yakhlef alias Tarek
French artist: painting, photography, street art and comics. Born in Paris in 1971 and working in Rennes. Member of MDA, the charter of the authors and the ADAGP.
Graduate of the Sorbonne (University Paris I) in medieval history and art history, Tarek released Paris Tonkar in 1991 at the age of 19 years: the first art book published in Europe dedicated to Spraycan art in Paris. It has become a reference for all urban art lovers as well as for Hip-hop specialists. He has exhibited his first paintings in 1992 in the Espace Chapon at the great exhibition Paris Graffiti, a significant event because the magazine 1Tox was presented the same time. He helped organize this exhibition and launch of the magazine: graffiti art knows his moment of glory during this period.
Tarek chose to break away from that environment to better concentrate on his studies and writing of his master devoted to the Neo-Platonists in Baghdad during the golden age of the Abbasids. He studied Arabic at the Bourguiba Institute in Tunis from 1992 to 1993, while making numerous photo reports. Tarek has lived in Damascus between 1995 and 1997, where he taught French and has given conferences at the French Cultural Centre (Damascus and Aleppo) and the School of Fine Arts in Latakia. His photographic work is exposed to Latakia and Damascus, then in France in many places including the Syrian Cultural Center in Paris and various cultural areas in the provinces.
Since 1999, Tarek has written more than sixty albums; he has worked with several publishers and he has won many awards including the Saint-Michel for Best Screenplay in 2007 for Sir Arthur Benton. That same year, his work on this series has been exhibited at the Caen’s Memorial for four months: it was the first time a comic was well highlighted in a place for history and memory. His comics for young people are regularly used in schools since 2004. He regularly gives conferences on comics, history and contemporary art.In 2009, he participated in a symposium on the Cold War in Caen’s Memorial by presenting his work on propaganda and Comics during this period.
Tarek is dedicated more to photography and is currently preparing an anniversary edition of his first book also a book on the history of graffiti from 1983 to 1995. For twenty years he has worked and reflects on different artistic expressions: comics, graffiti, urban art, photography, video, Arabic calligraphy. He also worked in lot of magazines such as Bédéka, Meuriad or Ya ! as a journalist and comic book author. The year 2010 marked a turning point in his artistic career began as a leading journal dedicated to urban art: Paris Tonkar magazine and regular contributor to International Hip-Hop, Cosmic Hip-Hop and Fatcap magazine. The same year he co-wrote the script for a pilot for American TV series and began to exhibit his artistic works in Switzerland and in Canada before proposing his artwork and photographic in France!
Tarek has also published a comic book with Seb Cazes to the drawing published by the Pan waffles entitled Le Concierge. The reception of the public and the press were unanimous in welcoming the audacity and the quality of this story. At the same time, he has exhibited in France in 
new galleries, participated in auctions in Lyon and Paris at Artcurial … The gallery Philippe Gelot represents him in Paris and supports his work. He participates in many events of urban art in France and Greece. His collages are visible all over the world!
Since September 2013, the galerie 203 in Montreal reprents him in Canada … On the comics book, this year also marks a new phase because some of his albums are available in English and Flemish. Between 2013 and 2014 he exhibited his paintings twice in New York where he goes for a live painting.
The Urban gallery in Paris and Cognac art gallery permanently exhibit his latest works in volume as well as large format paintings . Many of his paintings join private collections of companies and public institutions: museums and cities. He also participated in many auctions either in Paris or Lyon. The online gallery Newarty’s has incorporated some of his artworks from 2013: his work immediately a great success with their collectors.
In 2015, Tarek began a collaboration with the collective Parcours Aucwin and he has also boosted the collective Partitions urbaines with whom he exhibited in many galleries in France and realized urban performance, mainly in Paris and Rennes. His comics books series continue to arouse the enthusiasm from the public: the Gallic Wars gets the award for best historical series in comics convention in Rive de Giers and the drawings of the two albums are exhibited in many public institutions. The gallery L’œil ouvert (Republique and St. Paul) in Paris now presentsoriginal artworks of Tarek: drawings and customs. At last, he began an artistic collaboration with the gallery Jed Voras (Paris): collective exhibition, happening at the regional elections in France ..
The Depôt art gallery in Athens proposed to Tarek becoming resident artist and a major exhibition collective in December has formalized this new collaboration. As regards his writing, Tarek began to work on several projects including a scenario of Hannibal Barca with Vincent Pompetti to the drawing (scheduled in Tartamudo publishing); the following of the Blateman et Bobine‘s comic book with Vhenin and a short film script.
Since 2016 in Hamburg, Tarek has proposed the public to discover his artworks in many galleries and became known to the French community living in this city. He has exhibited at the Cultural Boat MS Stubnit, the Kunsthaus an der Alster gallery and Studio Longboard. He also participated in the Festiv’art in Kribi (Cameroon) during which he painted many walls with Simon Binna and other Cameroonian painters. In addition, several solo and group exhibitions have punctuated his work painting and comics: in Rennes, Lyon, Moulin, Paris, Hamburg, Sao Paulo, Brussels, Kribi, Montreal or Andenne, public could appreciate and buy their productions! New galleries offer his works: Sitio (Lyon), No gallery (Rennes), Sub galeria (Sao Paulo), Galerie JPHT (Paris), Galerie Ligne 13 (Paris) and Galerie Anthony Roth Contemporain (Paris). Some of his paintings join the collection of the MoLA museum following an auction at Drouot (Paris) at the end of the year.
He began 2018 by being honored guest and sponsor of contemporary art fair of Villiers-le-Bel, where he creates performances and meetings with the public. The espace Christiane Peugeot and Crowne Plaza Neuilly exhibit his art also. The city of Moulins offers him to participate in the Cow Parade for which he customizes a cow and he offers a preview at the Atelier 17 gallery of his next series on this theme. With his collective Partitions Urbaines, he creates in-situ paintings at the ENC Bessière during February then in Chauny and Saint Aubin du Pavail … The end of the year is just as intense as painted walls in Brooklyn in October and after his return to France exhibited in two galleries in Paris: Lehalle and CCD shall (Paris 7e and 15e). And then he exhibited at the Appart #4 with his friend Mat Elbé. New artworks join the MoLA Museum following an auction at Drouot in November.
The anniversary edition of Paris Tonkar is announced for the year 2019.
